兩岸水墨名家聯展 揮灑日昇月恆

由長歌藝術傳播、廈門閩南文化研究會及中國時報舉辦的「日昇月恆－兩岸水墨名家聯展」，匯集兩岸共80多幅水墨畫作品，其中參展藝術家連瑞芬以布代紙，將東方水墨畫融合西方油畫概念，作法獨樹一格，為傳統技藝帶來新嘗試。

當代水墨新突破 以布作畫

　連瑞芬表示，過去留學法國凡爾賽美術學院，經教授提問，才深刻思考自身創作有何特別之處，「我從小學書法，對於水墨媒材自然很熟悉，非常喜歡水精簡、自在特性，我也試著思考，若水在布面上，又會有甚麼樣的流動表現，希望在千年基礎的水墨技藝上，結合布面材質，為當代水墨創作做出突破。」

　連瑞芬此回展出兩幅作品，分別為《臨水之境》及《光合之礫》的系列作。在《臨水之境》上，刻畫一片汪洋中的墨黑島嶼，她表示，「我從小生長於台灣北海岸，平時喜歡走訪海岸，從大自然中獲得許多靈感。水像是時間，在潮來潮往中，讓石頭成為時間的載體，每顆材質、紋理不一的石頭都見證了時間變化，讓我體悟很多。」

多元線條與意境 生活即靈感

　連瑞芬分享，在《光合之礫》系列中，正是以一顆顆石頭為描繪對象，這些石頭並非親眼所見，而是她以佛家概念所延伸的創作理念，「佛家有一說，談到人的108種煩惱，我利用不同色彩堆疊的技法，象徵時間在石頭上的推移洗鍊，讓每顆石頭呈現不同樣貌，如同人的108種煩惱，也意味每人獨特的修行功課。」

　共同參展的台灣水墨名家，還有周澄、江明賢、蘇峯男、李蕭錕等20位藝術家，從事水墨創作超過50年的蘇峯男表示，水墨畫特色在於筆墨，筆要如同寫書法，多利用基本技法「點線面」，呈現多元線條，「水墨畫是意境，必須多從生活實際感受得來，並經由每人的技法展現豐富的風格。」

　大陸則有林良豐、許曼克、張真愷、蔣勇等21位藝術家一同展出作品。因武漢肺炎疫情影響，大陸藝術家未能出席開幕儀式，林良豐透過講稿，傳達對水墨技藝的熱愛。展覽地點在台北內湖昇恆昌5樓文化廣場，展期至3月19日。