當國片成了好生意

　第58屆金馬獎剛剛落幕，《瀑布》和《美國女孩》並列本屆金馬獎最大贏家，各拿下4座獎項。但更令人興奮的是，今年國片票房不畏疫情，至今已經突破15億元大關，創下歷史新高，比起去年的8.77億元，今年全年大漲了1倍，看得出來，國片已經從不起眼的小生意，變成了好生意。

　國片之中，《當男人戀愛時》、《孤味》、《角頭－浪流連》、《刻在你心裡的名字》4部大片，攜手衝破8.7億票房，正好等同去年上映的71部國片的總票房。加上《瀑布》、《美國女孩》、《月老》等金馬獲獎好片，都準備在年底與耶誕檔期拉尾盤，今年確實是國片大豐收的一年。

　以小鎮台客羅曼史為主軸的《當男人戀愛時》，在大陸上映20天，票房就衝破2億人民幣大關，全球票房更已達15億台幣。這是在2008年《海角七號》吹響國片反攻的號角，以及繼《比悲傷更悲傷的故事》在大陸豪取9.57億人民幣票房後，又一齣在兩岸叫好又叫座的國片。

　若以《當男人戀愛時》4000萬元的拍片成本計算，報酬率高達37倍。誰能想像，不過就是十多年前，一整年的幾十部國片票房就是4000、5000萬台幣。

　國片曾經背負著「弘揚文化」的大包袱，一再追求高藝術性，以致悶了20多年。一部部供在神壇上的大師巨作，縱使滿足了歐美影人對華人文化的好奇感，得到國際影展肯定，但是回台上映卻沒人理。一位北京的電影圈好朋友曾經跟我說，他曾經看過一部台灣得獎大片，電影結束時他心裡的OS是：「我睡了一覺起來，整部片怎麼還在講同一件事。」

　確實，當年國片的失敗，就是沒有把故事說好，很多電影劇本長年下來都是導演、編劇在自說自話，跟觀眾之間，有著最遙遠的距離。

　國片長期低潮的主因是，沒有與觀眾產生感情。因為撼動人心的故事、有經驗的說書人，是電影引起觀眾共鳴的首要關鍵。舉例來說，皮克斯的一部動畫劇本，雖然都是小故事、卡通的簡單要求，但整個劇本構築過程起碼都在1年以上，《Toy Story》（玩具總動員）的「Story」，甚至熬了10年之久。

　《臥虎藏龍》在全世界票房高達64億台幣，《我的少女時代》則收穫了25億台幣，奧斯卡最佳導演李安與「偶像劇教母」陳玉珊的共同之處，就是對於劇本的高標準要求。更不用說，Netfilx與Disney+月費便宜又大碗，要讓年輕世代觀眾願意走進戲院，需要更強的驅動力。

　我曾經當面問過魏德聖導演，《海角七號》這麼「台」的風格，其他地方的影迷能接受嗎？但他微笑著對我說，「愛情、夢想、音樂這些主軸，一一都是普世價值，走到全世界不會變的。」

　所以《當男人戀愛時》再次寫出一個小鎮裡頭具有普世價值的故事，再把這個故事好好地拍成電影，果然就獲得跨世代與跨市場觀眾的支持了。這就是國片要努力的方向。（作者為鍶科技暨幣特財經總編輯）