掌中乾坤大 兩岸布袋戲百年情

　走進福建漳州布袋戲木偶館，一排排展示櫃裡陳列著精緻的人偶與戲台，木雕家具縮樣、色彩鮮明的掌中角色，仿佛在默默講述一段段跨越世代的故事。對台灣人來說，布袋戲不陌生，從廟口戲棚到電視劇《霹靂布袋戲》，早已融入生活。

　布袋戲，又稱「掌中戲」，源自閩南，清代隨著移民渡海，傳入台灣。漳州、泉州、潮州三地的唱腔、劇路各具特色，為台灣布袋戲奠下基礎。展館特別設立「台灣布袋戲發展」專區，完整記錄這門藝術在台灣的百年蛻變：從早期受北管、泉腔、潮調影響，逐漸發展出在地特色。當記者凝視那一尊尊戲偶時，腦中浮現電視上那些熟悉的角色─威風凜凜的將軍、俏皮靈巧的小生，都能看見兩岸布袋戲一脈相承的影子。

上手操偶 幾分鐘手指就酸

　館方安排體驗操偶。師傅將戲偶遞到記者手裡，親自指導如何掌控頭部、雙手與步伐。看似簡單，實際操作卻讓我幾分鐘內手指就酸痛到快抽筋。師傅笑著說：「這門功夫少說要練上好幾年，才能行雲流水。」他們不是單純操作木偶，而是把靈魂注入角色。每一個眼神、每一個手勢，都要透過指尖的細膩控制來呈現。短短幾分鐘的親身體驗，讓我對這些大師心生敬意─布袋戲之所以歷久不衰，正因為操偶師賦予了角色生命。

從廟口到國際：布袋戲的蛻變

　展館中收藏了許多與台灣布袋戲相關的珍貴資料：老戲台、戲服、唱片、劇本，甚至還有近代布袋戲偶。這些展品清楚呈現布袋戲在台灣的演變軌跡：從廟口野台戲的庶民娛樂，到80、90年代電視布袋戲的全民風潮，再到《霹靂布袋戲》結合聲光特效，把布袋戲推向國際舞台。傳統唱腔與現代影音的結合，證明布袋戲並非只能守成，而是勇於創新。這段發展歷程，正是最迷人的地方：不僅守護傳統，還能在全球化時代找到新的定位。

文化的根，未來的光

　在台灣，布袋戲早已超越娛樂，成為象徵性的文化符號。從鄉間戲棚到國際展演，它凝聚了社會情感，也承載了歷史記憶。布袋戲師傅以生命守護這份藝術，而觀眾則在戲偶的一舉一動中，看見屬於自己的故事。這門藝術提醒我們：傳統不是過去，而是未來的基石。布袋戲的掌中世界，看似方寸之間，卻折射出一座城市的智慧與遠見。這是屬於傳統的光彩，也是面向未來的力量。（更多精彩內容請免費下載《翻爆》APP）