叛逆萬歲 玩心紓緩緊繃年代

　在這個什麼都很緊繃的年代，「快樂地穿衣服」本身就顯得有點叛逆，讓我們將目光投向那些會讓人忍不住嘴角上揚的時尚瞬間，讓穿搭回到最單純的快樂本質。

　當模特頭頂著色彩繽紛、宛如禮物盒堆疊而成的造型走來，或是在視覺錯位下，讓襯衫、裙裝與比例本身變成一場小小惡作劇時，你幾乎可以立刻辨認出那是Moschino，這個自1983年創立以來就與幽默、戲謔與諷刺緊密相連的義大利品牌，從創辦人Franco Moschino將社會觀察化為設計語言開始，到Jeremy Scott把流行文化、卡通與日常物件推上伸展台，Moschino的玩心總是提醒我們時尚本就可以不那麼嚴肅。

　這份精神在品牌2026春夏系列中，被現任創意總監Adrian Appiolaza轉譯為更內斂卻同樣幽默的表現，呼應義大利Arte Povera（貧窮藝術）「以少成多」的概念，系列透過重組、錯視與比例變化，讓平凡材質與日常服裝語彙被重新觀看，看似簡單的格紋襯衫，卻在層次與結構的錯位下，產生近乎童趣的視覺驚喜。

　這樣「不張揚的玩味」，也能夠在KENZO的2026春夏中發現。在創意總監Nigo的筆下，KENZO延續高田賢三一貫的文化混血直覺，將和服輪廓轉譯為當代剪裁語言，品牌經典的KENZO Tiger從1998年檔案中回歸，錯視針織與軍裝細節交錯出現，在極簡的構圖裡保留一點俏皮感。

　如果這些還不夠讓你回到單純的本質，我們不如直接進入童話的世界吧！擅長將文學融入服裝的台灣設計師品牌Apujan，在2026春夏系列《The Extraordinary Voyage of Captain Peach》中，再次將童話轉化為現代寓言。從《桃太郎》的冒險故事出發，設計師詹朴把手寫信件、晴天娃娃、圍棋棋譜與文學線索藏進服裝細節裡，讓童趣不只是可愛的表象，而是一種在混亂現實中仍選擇相信希望的姿態。

　除在服裝上著墨外，有些品牌選擇直接把「遊戲感」搬到現實世界，如Diesel在2026春夏系列中，在米蘭發起大規模的「尋寶遊戲」，將模特與造型置入巨型透明蛋形裝置，散落城市各處，並邀請所有人一起走進街頭，親身參與、尋找、發現，把主導權交還給大眾、讓服裝場域拉回日常。

　不過在日常穿搭中保留玩心，最容易的切入口往往還是配件。近年來再度流行的娃娃鑰匙圈，正好成為最直覺的選擇，可以挑選一些比較可愛或顏色繽紛的單品。