現代極簡 黃伯思開展書藝新路

　當書法慢慢失去生活的實用性後，它朝向藝術表現性就是時代的必然。黃伯思指出，傳統的藝術文化必然走進生活，而藝術作品更要能與日常的生活與習慣相融。於桃園國小專任美術教職三十載，幼時由書藝大家黃羣英啟蒙，後受教陳維德教授及書法大師寇培深精研傳統書藝的黃伯思，更在臺灣藝術大學攻讀造形藝術研究所時經林敬忠教授指導下打開對書法藝術的眼界。

　他有感而發的說，8歲起精勤習字，後獲大獎無數，包括全省美展及桃源美展等，篆隸行草楷的臨帖無不追尋極致的「像」，直到在留學日本的林敬忠教授身上領悟到「少字書」的極簡精神與書藝創新的脈絡，方才驚覺自傲的一手好字，裡面卻沒有自己。至此，為黃伯思打開一條全新的書藝思路，並將其用於創作及書法教學上。他說，傳統書法有其美感與章法，是一種美學，一種心性的陶養，更是文化的傳承；而現代書法則更著重在表現形式上，譬如「少字書」指的是一幅字可能只有三、五字，故除了書法的基本功外，在畫面整體的布局、線條的走法、黑白濃淡區塊的配比、以及視覺張力的呈現方式，都是現代書法強烈的表現與自由的轉化。

融合色塊書法線條

　從作品《山雨欲來風滿樓》中可看出黃伯思將書法與圖像結合，並在東西藝術的界線中幻化出深遠的想像與昇華。他表示：「這幅是向我最欣賞的幾何抽象大師蒙德里安致敬的作品，為完美達到我要的效果，在書寫的媒材上我利用隨手可以取得的布，取其書寫後特殊的線質調性，在蒙德里安新造型主義式的色塊中，不拘泥於書寫的字體下，讓作品輪廓造型強烈，畫面簡潔清晰。」這種透過色塊組合與書法造型線條所形成抽象的律動，讓傳統書法以創新方式呈現色彩與點線面營造出來的韻律與節奏，充分體現黃伯思強調的現代書法是延伸傳統的精神蘊含，進而融合個人的美學與觀點，強調表現形式的視覺效果。

解放學生創意思惟

　在教學中黃伯思提出一個有意思的論點，他認為書法其實是從象形文字開始，接著才有篆書、隸書、行書、乃至於法度規則嚴謹的正體楷書，理論上古拙樸趣又不用太多技法的象形文字應該較適合入門學習，但我們的書法教育卻是從提按轉折規範最多的楷書學起，某種角度看來似有如未學走就先學跑的孩童般。所以大學主修水墨、研究所精研書藝創作的他以漢字為媒介並融入水墨技法，讓書法遊走於字與圖像中，從而在教授書法課時嘗試去解放小學生的創意思惟，把寫書法變成和畫畫一樣有趣。此外，黃伯思認為臺灣的生活節奏什麼都要求快，他認為一天當中總要有個時間可以讓自己真正慢下來，不是放空，而是慢活。而書法就是件能讓人緩慢而舒心的平台。

　藝術家總有其形式感知及視覺表現的追求，縱觀近年來黃伯思的創作不僅媒材不拘，表現形式也不侷限於宣紙上，他更喜歡生活中所見所聞的觸動或共情所激發的創作。或許這就是他自不再參加比賽後，以透過展覽與教育傳達出「書法藝術化，藝術化書法」的藝境。