國慶主視覺貼近藝術

　今年雙十節的主視覺設計曝光後，引發各界熱切討論，負評力道之大，加上不少設計業者抨擊嘲弄，引發立法院長韓國瑜親上火線說明。其中立法委員許智傑諷刺韓國瑜「美學要再加油」，堪稱概括總結了相關負面看法。只是許智傑根本不知道，如果從美學以及藝術角度來看，今年國慶主視覺設計反而是最成功的一次藝術創作。

　一般人對設計的看法，大抵上不脫整齊、悅目、對稱、甜美之類的標準，但這些標準都屬於單純的美感（sense of beauty），美學研究稱這些標準為「平均美」。

　設計也源於藝術，而藝術的審美起源與目的都指向「創造性想像」，愈能激發多樣性的詮釋與看法，反而是愈成功的藝術。從美學視角來看，藝術另一深層內涵與價值是要追求「獨特美」與「個性美」，這樣的創作才有更大機會通過不同文化與時代考驗，歷久彌新成為「經典」。

　當代設計業起源的德國包浩斯，在一個世紀之前也有過類似的路線之爭，也就是設計究竟要更趨近限量生產的「手工藝」？或是大量工業生產的「商品」？前者比較能維持藝術的個性美與獨特美，而工業生產基於大量快速產製與開模，只能採用相對簡單的藝術元素。

　最後包浩斯領導人物葛羅彼亞斯拍板定案後者，工業生產的大量商品讓大眾很快且平價獲得以往他們生活中匱乏的「美感」，但也宰制了大眾審美品味，讓他們習於單純、甜美、雅緻的「平均美」，面對個性美、獨特美的藝術作品，愈來愈無法激發主動介入欣賞的「創造性想像」。

　因此就美學角度來看，本屆雙十主視覺設計無疑更趨近藝術創作，包括它粗糙的粉刷筆觸、較不對稱的線條走向與迥異於以往的色彩運用，反抗了設計業最常見的「平均美」，而且最大貢獻就在於激發多樣的想像，各種評價正反不一、紛陳的描述與聯想，恰好印證了它的審美價值。它沒有固守於單純的美感，或許根本就不美，但無疑的，它比較趨近藝術。

　因為，對當代藝術界而言，美感並不是核心價值，它只是眾多價值之一，甚至不是主要的價值。單純的美感很難支撐持久的「創造性想像」，容易引發審美疲乏。

　在美感之外，藝術還想激發反思、反叛、荒誕、虛無以及崇高等多樣感性經驗，最怕無法衝擊欣賞者固化的腦袋與思維。從這角度來看，韓國瑜院長顯然比許智傑委員更懂美學與藝術。（作者為國立台南藝術大學應用音樂學系系主任）