紅色題材 翻轉政治符號

大陸軍機「越線」背後，被視為是一種政治宣傳戰；兒童節前夕，宜蘭縣教育處的宣傳片又被指為政策宣傳而引起爭議。俄國思想家普列漢諾夫曾討論功利主義藝術觀，主張「為社會而藝術」，山藝術．北京林正藝術空間近日以《互為對照：紅色題材與當代》為題，對照不同社會時期的藝術創作，重重審視當代的社會面貌和意識形態。

大陸文革時期的審美，普遍服膺於普列漢諾夫的功利主義藝術觀，認為藝術應當促進社會的繁榮和發展，強調藝術的功利性先於審美性；美國哲學家馬爾庫塞在其《審美之維》中也指出「藝術不能改變世界，但它用於改變大眾的意識，而他們能夠改變世界。」

《互為對照：紅色題材與當代》的諸多作品中，如陳樹中的鄉土寫實繪畫，有著對東北農村、農民勞動的現實描繪，畫面中又洋溢著各種文革印記，有著大躍進時期的誇張和荒誕，但又不同於文革時具強烈輿論導向的藝術創作，《野草灘》系列中的純淨透著和諧與溫情，甚至有些魔幻的烏托邦象徵，是陳樹中基於對故鄉所構思的場景，對照於如今快節奏的城市化生活，他的紅色題材創作，其實是對過去那段特殊記憶的懷念和追思。

山藝術認為紅色題材雖源於革命戰爭年代，表現內容和觀念都與多元的當代藝術交集甚微，但「藝術作品是藝術家對社會生活的反映，不同時期的創作均有其可供參考的價值」且藝術的政治功能已逐漸淡化的今日，典型的政治符號元素也能在當代有衍生新義，如朱逸清＆薛永軍這對藝術組合的《中國印跡》系列，將中國的印章以類似馬賽克的效果排列組合成圖像，印章既是無限復刻的工具，又是權力的符號象徵。

朱逸清和薛永軍兩人出生於70年代，親歷了西方文化、資本主義價值觀、電腦和網路對中國產生重大影響，使他們選擇以中國傳統的印章作為創作媒介，將政治人物、東西方經典名畫或明星偶像這三類題材，解構並重組，有著「以權力消解權力」的反諷。